青年画家陈沛近来佳作不断，嘱我指瑕，我自觉这是一件真诚而庄重的事情。

陈沛是一位勤勉有加的青年画家。大学毕业后，他远赴杭州，在中国美术学院进修人物画。为期一年的进修学习，让他不仅在笔墨技法上大有精进，而且在创作思维和审美意识上脑洞大开。2019年，他又成为“周一新工作室”学员，将创作重心锁定在写意人物画上，并很快进入状态。

观陈沛写意人物画作品，可圈可点之处颇多。擅于捕捉生活瞬间的情绪，并且以灵动的笔法快速呈现出来，是他作品的一大特点。就这一点而言，于人物画家是十分重要的。为什么呢？尽管山水画、花鸟画都强调气韵生动，但人物本身是动态的，而且在不同环境、不同阶段又会呈现出完全不同的情绪变化，要捕捉到一个能够鲜明呈现主题的画面构成，实属不易。陈沛在这一方面有天赋、有灵性。一次展览上看到他画的《忆五四有怀》，让我有些吃惊。他用大笔触塑造人物，少了之前的“谨小慎微”，颇有“豁出去”的架势。尽管这幅作品尚有可以深入之处，但我觉得这是他个人创作的一个里程碑。原因有二：一是这幅作品的虚实关系处理的很好，他开始敢于“舍弃”，或者说摆脱了过去不断做加法的笔墨习惯，开始有了做减法的强烈意识。二是画面动与静的关系布置巧妙，使整个画面饱满、协调，尤其是左下角沸腾的水壶，让作品主题思想隐喻的表达了出来。我觉得在他以前的很多作品中，过多的强调了“动”的一面，而对“静”的思考有所不足。绘画如同音律，高低快慢都有其不可替代的作用，缺一不可。“动”有时是为了更加明确表达主题的“势”，而“静”则是要留有欣赏和思索的空间，甚至有时要留给观者短暂的视觉“空白”。显然，陈沛在这幅作品创作的过程中渐悟了很多，助他跳上了一个新台阶。

陈沛人物画的不足与优点同样明显。正如前面提到的，他的作品灵动、飘逸、有生气，但把握不好就容易使画面显得单薄，缺少厚重。实际上，陈沛本人也早已意识到这一问题。从他今年的作品与前几年的作品比较来看，已经有了根本性的转变，在人物的形态塑造上逐渐丰富起来，尤其是对一些细节的笔墨把握有了可喜的进步。

 （来源：银川日报 2022年1月28日   版次：6）